Un espectáculo sobre la violencia de las relaciones interpersonales. La obra, más allá de lo particular, trasciende el tema de la violencia de género y nos muestra el microcosmos de dos amantes que ya no recuerdan por qué se necesitan, dos amantes que viven abocados a la soledad, al sufrimiento, la locura y la desidia, atormentados por bestias que habitan dentro de ellos mismos…

Desde el lirismo de las palabras y la poesía visual del espectáculo, Terpsícore nos invita a reflexionar sobre uno de los grandes enigmas de la humanidad: el miedo, ese gran monstruo que devora tanto a los verdugos como a las víctimas.

La puesta en escena destaca por su intimismo y por la creación de hipnóticas atmósferas que envuelven al espectador, ubicado sobre el espacio de los actores. Junto a la performance, el teatro gestual y la danza expresionista, Terpsícore nos invita a un poderoso ritual. La música de Domingo J. Sánchez nos ayuda a someternos a este exorcismo sobre el amor y el odio a través de envolventes sonidos. De otro lado, el espacio escénico, la luz, la fuerza fotográfica de la obra, entre el dinamismo y la ausencia total de movimiento, contribuyen también a reforzar la idea de teatro chamánico.

El veneno de Laura conmueve sin usar imágenes violentas: es un retrato poético y sincero de lo que puede ser el estigma de nuestro tiempo, una invitación a identificar la ira y sus terribles repercusiones.

Duración: 60 minutos

Autor
Beatriz Llorente
Diego Aradros
Trini Díaz

Dramaturgia y dirección: Trini Díaz